这部作品是对 1964 年经典芭蕾舞剧《红色娘子军》的影像记录，其故事底本源自谢晋导演早前的同名电影。当银幕放大薛菁华的身影，这位当年的“芭蕾皇后”依旧展现出令人惊叹的功底，即便放在今天也足以跻身顶尖行列。然而镜头语言却显得厚此薄彼，刘庆棠的舞段多被切割成零碎的折子戏，唯有特写勉强支撑起角色的存在感。
若脱离原作背景单纯观看舞剧，剧情脉络与人物设定往往让人云里雾里，仿佛陷入了一种自我陶醉的艺术孤岛。某些新增的舞蹈桥段显得莫名其妙，过分渲染的娱乐性甚至冲淡了革命题材应有的严肃氛围，连英勇就义的时刻都被演绎得略显荒诞。演员们的动作整齐划一却带着机械木偶般的质感，那种永远昂扬饱满的情绪，成了那个特殊时代最鲜明的注脚。
比起《白毛女》的紧凑流畅，这里的节奏显得有些拖沓，芭蕾与民族舞的生硬拼接让全片像是在走路、跳舞和哑剧之间反复横跳。为了强行增加舞蹈篇幅，剧中甚至安排了“戏中戏”让地主看下人表演，配上大量无词配乐和突兀的文字说明，叙事效率大打折扣。尽管音乐极具感召力，舞台布景与拍摄手法的结合也将影像化效果推至极致，但整体观感仍难掩割裂与勉强。
这不仅仅是一场舞蹈的记录，更是一段复杂历史的缩影，让人在钦佩艺术造诣的同时，也不免对那个让各方面倒退的年代感到唏嘘。它既保留了极高的舞台美学价值，又因时代局限留下了诸多难以忽视的遗憾，成为后人审视那段岁月时无法绕开的独特样本。
