一个一心求死的艺术家独自走进莫哈维沙漠,却意外撞见了一个与自己长相酷似、却以杀人为乐的流浪汉。这听起来像是一场关于自我毁灭的荒诞寓言,仿佛耶稣在荒漠中遭遇了具象化的魔鬼。影片并未急于揭开谜底,而是让这两个角色在烈日下展开了一场充满机锋的对话拉锯战。
对白是这部电影真正的灵魂,编剧似乎深受哈罗德·品特与萧伯纳的影响,台词密集且充满文学性,甚至让人怀疑这原本该是一部舞台剧剧本。观众全程都在猜测那个满嘴跑火车的奥斯卡究竟意欲何为,结果反派往往死于话多,这种设定在虚构与现实世界中竟同样适用。虽然沙漠与燃烧的火堆被用作美学意象,但对于非英语母语者而言,若听不懂那些精妙的语言游戏,观影体验恐怕会大打折扣。
演员阵容堪称豪华却略显浪费,马克·沃尔伯格似乎离不开脏话,赫德兰除了颜值也未能展现更多层次,唯有饰演邪气反派的奥斯卡·伊萨克依旧出色。有人推测奥斯卡不过是男主分裂出的第二人格,所有纠缠不休的外在世界或许全是精神病人的脑补。即便最后主角还录了一首奇葩歌曲,这种神叨叨的安排在缺乏电影化叙事的支撑下,终究显得形式大于内容。
整部作品就像一场精心排演的室内剧被强行搬到了户外,结构松散且缺乏必要的视觉张力。它适合那些愿意在大量对白中捕捉思维火花的观众,但对于期待紧凑剧情或动作场面的人来说,这可能只是一次漫长而莫名其妙的沙漠徒步。