《山海三言》用一种混搭的视觉语言，试图重现夸父从蛋中破壳、追逐太阳的远古传说。影片将传统皮影戏的剪影与泥塑般的三维质感强行拼贴，幕布上的光影流动间，总透着几分刻意摆拍的生硬感。这种既非纯粹戏曲也非现代动画的尝试，让画面在古朴与怪诞之间反复横跳，营造出一种难以名状的视觉冲击。
故事主线虽是夸父逐日，实则更像是一场漫无目的的荒原游历。他在途中偶遇窦应、刑天等神怪，甚至面对猛犸与翼龙，这些角色的登场往往没头没尾，仿佛只是为了展示《山海经》的奇诡图鉴。缺乏锣鼓念唱的皮影失去了“戏”的灵魂，取而代之的是生僻的繁体字幕和断裂的情节，让观众在不明觉厉中感到节奏的混乱。有人批评这是概念大于内容的艺术自嗨，拖沓的叙事让原本宏大的神话显得支离破碎。
但也有声音认为，这种粗粝感恰恰还原了先民草创时的原始蛮荒。夸父作为游历者，替现代观众与那些不被主流定义的“反面”神怪达成和解，完成了一次跨越时空的对话。只是当艺术表达过于曲高和寡，连基本的旁白引导都舍弃时，传播的门槛便成了难以逾越的高墙。最终，这部作品在光怪陆离的影像实验中，留下了一份关于上古神话的抽象注脚，引人深思却也让人略显疲惫。
