张彻执导的《少林与武当》将镜头对准清朝年间两大门派的生死博弈。少林怀抱反清复明之志，沦为江湖漂泊的民间义士；武当却甘当朝廷鹰犬，化身庙堂权力的冷酷打手。这种简单的正邪二元对立，构成了影片最底层的戏剧张力，也让整部电影充满了儒家积极入世的悲壮色彩。
故事核心聚焦于旗人孤儿童千斤与师兄弟胡惠乾，他们因身世坎坷投身少林，试图以武力推翻腐朽统治。然而人物往往被家仇国恨的外在驱动力推着走，鲜少流露儿女私情或进行自我反思。正如评论所指，角色们只有重出江湖的决绝，却无退隐山林的余地，这种“内存不足”的性格设定，让他们在面对复杂人性质问时，只能选择大开大合的惨烈结局。
尽管立意鲜明，影片的制作粗糙却令人咋舌，甚至被部分观众斥为“垃圾”。剧组竟用凝固的红油漆冒充血浆，贴在纸片戏服上宛如廉价塑料，演员笑场镜头也未被剪除，尽显草率。倪匡编写的台词更是充满时代错位感，让少林寺喊出建立“根据地”的口号，仿佛港共同志穿越时空在写剧本，让人难以入戏。
归根结底，这是一部风格极端且争议巨大的作品。它既有张彻式武侠特有的粗粝美学与牺牲精神，又因剧本逻辑混乱和制作敷衍而显得支离破碎。观众在感受那份江湖义气的同时，也不得不忍受诸多荒诞细节带来的出戏感。
