1952 年，妮基·圣法勒带着丈夫和女儿逃离麦卡锡主义笼罩的美国，回到法国寻求安宁，但童年的阴影依旧如幽灵般缠绕。这部入围戛纳“一种关注”单元的传记片，并未止步于讲述她从模特到画家的身份转型，而是深入挖掘她如何在精神崩溃的边缘，试图通过艺术完成自我救赎。
影片最独特的视角在于它刻意隐去了那些闻名世界的射击画作成品，镜头始终死死咬住妮基作画时的动作、表情与喘息。这种处理反而让观者更直观地感受到她扣动扳机时的决绝，仿佛每一次射击都是在击碎内心的恐惧与恨意，在硝烟中重塑灵魂。虽然好莱坞式的调色与剪辑稍显圆熟，削弱了些许艺术家的棱角，但分屏叙事与心理医生烧毁“认罪信”等段落，依然精准捕捉了她脆弱又强悍的生命力。
观众在银幕外常被这份伤痕累累的才华击中，既心疼她的遭遇，又渴望告诉她：不必依赖任何人，只要相信自己能在废墟中重生。妮基曾渴望成为圣女贞德或女拿破仑，而电影最终呈现的，正是一位凡人历经磨难后，用愤怒与创造力书写出的非凡史诗。散场后，你或许会像许多人一样急切地搜索她的作品，因为那一刻，你已透过镜头看见了她破碎后重组的光芒。
