这部影片将镜头对准了令人窒息的扭转治疗营地，试图在八十年代砍杀恐怖片的框架下，讲述一个关于 LGBTQIA+ 群体自我赋权的故事。它背负着复兴经典恐怖类型的野心，却因题材的敏感性而站在了舆论的风口浪尖，让人不禁好奇最终呈现的效果究竟如何。
批评的声音尖锐地指出，电影虽然堆砌了多元的演员阵容和响亮的口号，内核却空洞得令人心惊。剧本仿佛是由关键词仓促拼凑而成的陈词滥调，角色间的情感互动透着精心计算的人工感，不仅未能深入挖掘酷儿青少年的困境，反而可能在不自觉中固化了某些偏见。那种儿戏般的血腥场面和乏味的复仇动机，让原本可以深刻的社会议题沦为一场对刻板印象的肤浅剥削。
然而，另一部分观众却在片中看到了难得的温暖与希望，特别是当剧情反转打破“酷儿必死”的传统套路时，引发了强烈的共鸣。那些恐同言论带来的刺痛感是真实的，但随后爆发的集体歌唱时刻和甜蜜的百合恋情，又让人泪流满面地感受到属于少数群体的纯粹快乐。这种拒绝让青少年死亡的处理方式，或许正是当下最需要的银幕代表，甚至可能让抱着猎奇心态而来的恶意观众大跌眼镜。
归根结底，《他们/她们》是一部充满矛盾的作品，它在类型融合的生硬与文化表达的迫切之间艰难寻找平衡。无论你认为它是机械降神的妥协之作，还是打破常规的勇气尝试，它都成功迫使人们重新审视恐怖电影中关于身份与生存的叙事边界。
