1995 年东京那起五人遇害的连环绞杀案，在漫长的二十二年沉默后，因一本名为《我是杀人犯》的告白书再次撕裂了社会的伤口。凶手曾根崎雅人在诉讼有效期过后公然挑衅，嘲笑警方无能，这让当年负责案件的刑警牧村航陷入了愤怒与怀疑的漩涡。一场跨越时间的猫鼠游戏就此拉开帷幕，真相似乎触手可及，却又迷雾重重。
影片最动人的地方在于两位主演的极致拉扯，藤原龙也顶着看似轻浮的“牛郎”造型，却演出了令人不寒而栗的基拉气场，那份独特的少年感让他即便年岁渐长也未显油腻。伊藤英明则收敛起所有锋芒，将刑警内心的煎熬演绎得不动声色，尤其是观看受害者妹妹录像时的情绪爆发，精准得让人心碎。相比之下，片中年轻一代的表演略显苍白，全靠这两位戏骨撑起了整部作品的质感。
不过若是抱着破解高智商悬疑的期待入场，难免会有些泄气，日式推理那些翻来覆去的梗让真凶身份早在中途就露出了马脚。编剧为了让主角一次次拯救嫌疑人而强行降智，甚至给路人角色过多铺垫，导致后半段节奏有些松散，像是一个关于 PTSD 与抖 M 心理的寓言多过严谨的刑侦剧。但单从电影本身的观赏性来看，这依然是一部值得近期关注的佳作。
归根结底，这部电影的魅力不在于谁才是真凶的谜底，而在于人性在时间冲刷下的扭曲与坚守。它用一场略显泄气的追逐战，包裹住了演员们闪闪发光的演技时刻，让人在猜出结局后仍愿意为那份情感张力买单。
