1892 年,马萨诸塞州发生了一起震惊全美的弑亲案,富家女丽兹·波顿被控用斧头残忍杀害父亲与继母,却因看似柔弱的外表和证据不足被判无罪。这段充满争议的历史被搬上银幕,克里斯汀·斯图尔特与科洛·塞维尼联袂出演,试图剥开那个维多利亚时代压抑外壳下的疯狂真相。影片并非追求感官刺激的砍杀片,而是一部聚焦于“罪人”内心世界的文艺作品,深入探究暴力背后的心理成因。
导演选择将镜头对准人物幽微的精神状态,而非单纯复刻血腥现场,这让整部片子呈现出一种温水煮青蛙般的压抑质感。虽然有人批评选角未能完全契合角色那种脆弱又生猛的矛盾气质,甚至觉得两位女主的情感线略显突兀,但这或许正是编剧刻意营造的共情投射。同性情谊在这里不只是政治正确的跟风,更像是在极端环境下两个孤独灵魂的相互取暖,尽管这种处理让部分期待惊悚体验的观众感到有些“太素”。
不过,当丽兹面无表情地挥动斧头,行云流水般完成剁父、锯母、烧证物的一系列动作时,那种冷冽的震撼力瞬间击穿了之前的沉闷。这种近乎仪式感的暴力展示,配合精致却诡异的死亡造型,构成了全片最让人脊背发凉的高光时刻。它不急于审判善恶,而是留给观众一个关于压抑、反抗与毁灭的复杂问号,让人在鸽血与斧刃之间重新审视人性的深渊。