《擂台女王》将镜头对准了上世纪五十年代，讲述单亲母亲米尔德里德·伯克如何冲破性别铁幕，成为史上首位身价百万美元的女运动员。在那个女子摔角被多数地区明令禁止的年代，她不仅要在嘉年华里与男性肉搏，还得独自面对家暴父亲的阴影与社会偏见的围剿。影片虽披着复古时装与商业恩怨的外衣，内核却是一段关于女性如何在男权夹缝中野蛮生长的真实传奇。
电影并未回避历史的粗粝感，除了主线中米莉从餐厅女招待到卫冕冠军的逆袭，还穿插了首位黑人女摔跤手的挣扎以及种族平权的暗线。虽然有人吐槽剧情线过多导致节奏略显杂乱，甚至对高度表演化的摔角场面感到困惑，但演员们实打实的体能训练让每一次过招都显得张力十足。特别是对于反派角色的刻画，即便银幕形象已有所美化，现实中那些伙同殴打女主、操纵比赛结果的恶行，依然让人不寒而栗。
可惜这部本可更深刻的传记片，最终呈现出一种流水线般的质感，画面有时廉价得像是电视电影，未能完全还原米莉退役后全球推广女子摔角的辉煌后半程。现实里的媒体收钱抹黑、冠军头衔被强行剥夺的残酷真相，在片中只留下了轻描淡写的遗憾。不过，当片尾曲响起，看着这位左膝带伤却依旧乐观坚强的女性在擂台上屹立不倒，那份直面父权社会的勇气足以抵消叙事上的平庸，让人记住这位真正用拳头砸开大门的先驱。
