《从今天到明天》改编自勋伯格一部鲜为人知的歌剧，将镜头对准了一对夫妻在派对归来后的漫长一夜。妻子与他人调情，丈夫则觊觎着妻子的时尚友人，两人在看似无爱的婚姻中短暂幻想过逃离，却最终在争吵与试探中重新确认了彼此的存在。影片并未沉溺于狗血剧情，而是通过极简的室内调度，把婚姻维系的过程同构为一场精密的歌剧排练。
施特劳布夫妇刻意暴露舞台与乐团，让画外空间成为叙事的重要一环，声音与画面的设计在此达成了奇妙的同质性。角色们的对话化作歌剧吟唱，这种“戏中戏”的处理不仅消解了现实主义的沉重，更赋予日常琐碎一种超验的喜剧感。摄影机在纯音乐性的引导下缓慢游移，配合克制的表演和简约置景，营造出接近布列松式的极简美学，让观众在听觉的流动中感知情绪的起伏。
虽然这种高度风格化的尝试提高了观影门槛，甚至让人怀疑电影绵延本身的意义，但它确实提供了一种纯粹的精神体验。相比于伯格曼《魔笛》对镜头语言的精雕细琢，本片更像是一次对声音本体的回归，用吟唱替代了歇斯底里的爆发。尽管影像的情绪冲击力不如《摩西与亚伦》那般猛烈，但这种在乏味中寻找稳定、在歌声中重构关系的尝试，依然有着独特的艺术魅力。
