《九月说》改编自黛西·约翰逊的同名小说，表面讲述一对关系紧张的姐妹逃离高中、随母亲搬入荒凉小镇的故事，内核却是一场关于恐惧与亲密的诡异实验。导演亚里安妮·拉贝德作为欧格斯·兰斯莫斯的妻子，将“希腊诡异浪潮”那种令人摸不着头脑的荒诞感深深植入影片肌理，让原本普通的家庭叙事笼罩在一种挥之不去的不安之中。
影片前半段像是一则安静的校园霸凌寓言，随后却悄然滑向对种族恐惧心理的深层剖析，类型元素的介入让氛围愈发迷离。这种割裂式的表达虽然极具个人风格，却也令情节在笨重与灵动间反复横跳，观众常常陷入一种无所适从的困惑，仿佛被强行拉进一场没有逻辑的梦境。尤其是两位主角被命名为“七月”和“九月”这般莫名其妙的设定，更增添了全片那种刻意疏离又拒人千里的怪诞气质。
尽管片中自残癖好与刻薄肢体喜剧让人联想到兰斯莫斯的冷峻笔触，但姐妹间过于理想化的亲密关系似乎刻意回避了真正的审视，直到结尾那个类似《死亡游戏》的巨大反转才猛然撕开伪装。那一刻爆发的不安感甚至让人难以忍受，虽然落点意在揭示真相，却因铺垫的晦涩而显得莫名其妙，只留下一段心血来潮的性爱场景配合画外音点评，成了全片稍显生动的注脚。这终究是一部充满才华却令人费解的处女作，用极端的风格化手法挑战着观众的耐心与理解力。
